Краткая история бронелифчика в классическом искусстве

Все это продолжается в массовой продукции и 1900-х, и 1910-х...

1915

1918

И в 1920-е...

Художник Gene Pressler (1927)

Произведения живописи, приведенные выше, это нишевый продукт, предназначенный для любителей легкой эротики. Эти картины никогда не претендовали ни на какие академические награды, не приносили своему автору славу и не являлись хорошей инвестицией. Однако они пользовались стабильной популярностью, и своего автора кормили (что уже хорошо). Для них характерна пошловатая эротика, выражающаяся в сладострастных потягиваниях и бессмысленных лицах -- тогда как обнаженной натуре качеством повыше свойственно невинное бесстыдство и отстраненная холодность (вспомните лицо Венеры Боттичелли).

Лифчики из драгоценных камней, металлов появляются на этих практически обнаженных одалисках и танцовщицах, во-первых, поскольку полная античная нагота кажется в этот мелкобуржуазный период уже неприличной; во-вторых, они придают этим изображениям модный восточный колорит (и позволяют прикрыть огрехи в анатомии при рисовании).

Непонятно, кто на кого влияет больше -- художники на сценический реквизит, или практические вещи реальных танцовщиц на картину. Думаю, что все было в полном симбиозе.

Фэнтези-живопись, главным мастером которой для нас кажется Борис Вальехо с сд-дисков Romantic Collection 1990-х годов, появилось гораздо раньше. "Принцесса Марса" Берроуза -- это 1911 год, первый "Конан" -- это 1932 год, "Кулл Завоеватель" -- 1929 год. Художники, иллюстрировавшие обложки этих и последующих книг, не были невинными юношами, начавшими с чистого листа. Эти дядьки рисовали и одалисок, и танцовщиц живота, и валькирий -- когда за них платили. Когда настала эпоха Принцесс Марса, никто не стал выдумывать велосипеда.

Обложки легендарного бульварного журнала Weird Tales, 1934 и 1935 год (галерея)

Сначала это все были "девы в беде". Воительницы на обложках появились много позже. Пусть Рыжая Соня впервые описана в книжке 1934 года, но самостоятельную жизнь она обрела только в марвеловском комиксе, стартовавшем в 1973 году.

-- 1946 год: французы изобретают раздельный купальник типа бикини (прочий мир шокирован и пренебрегает) --
-- 1950-1960-е годы: раздельный купальник (бикини) наконец получает распространение в США --
(так что дизайн бульварных обложек, как видите, сильно опережает моду!)

Энергию и ярость героини, подобные Рыжей Соне безусловно, унаследовали от скачущих валькирий 19 века.

А вот костюмчик они взяли у своих предшественниц и коллег на обложках, бывших одалисок...

Кажется, именно в 1970-е в фэнтези появляются и воительницы как следует, и стальные бронелифчики (надо проверять).

Cover by Michael Whelan (1976)

Более того (сейчас будет умная искусствоведческая мысль), я пришла к выводу, что фэнтези-художники являются развитием художников-символистов конца 19 - начала 20 века, многие из которых -- живописцы мирового уровня.

Проследите эволюцию: вот знаменитый мастер фэнтези.

Фрэнк Фразетта. "Джон Картер с Марса" (1974)

Вот поздние, слабые символисты (узнаете эти же извивы позвоночника?):

Мануэль Ораци (1906)
Salome, by Ariel Agemian,1935

А вот классика символизма:

Фелисьен Ропс. Иллюстрация к книге Diaboliques de Jules Barbey d'Aurevilly(1886)

Франц фон Штук. "Сфинкс", 1906

Гюстав Моро. "Эдип и Сфинкс" (1864)

Это сообщение отредактировал SESHOK - 27.06.2020 - 22:36

А вот опять фэнтези.

Борис Вальехо, "Сфинкс", 1984

Завершающая


А вот сейчас будет вывод: подобные произведения искусства, изображающие обнаженных и полуобнаженных женщин с бессмысленностью во взоре, призванные не успокоить гармонией, а взбодрить эротизмом, будут появляться всегда, в любую эпоху - и в античность, и при Людовиках, и при Николае II, и в ХХ веке (разве что только средневековье и большевики обошлись без этого).
Рисовали их во всех стилях, и рококо, и фэнтези. Упрекать художников и зрителей прошлого в дурновкусии не стоит, это естественная биологическая и психологическая потребность. Однако современному образованному человеку в них очевидна довольно смешная объективизация женщин, написанных как тупое бревно (нормальная для рабовладельческого общества, но не для XXI века).

Производство таких картинок было и будет относительно стабильным, поскольку зависит от спроса, то есть от наличия тестостерона у целевой аудитории. Пока человечество будет делиться на два пола, от жанра "бронелифчиков" никуда не спрятаться.

Однако количество подобных изображений и их подача будет зависеть от моды и представлений о морали, этике, равноправии.

И ЗДРАВОМ СМЫСЛЕ

Уменьшение их количества связано с изменениями идеологии общества (см. пункт про большевиков), а также банально с увеличением покупательской способности у женщин (которым не интересно смотреть на Лару Крофт в обтяжку).

Мое мнение таково: можно рисовать что угодно, главное делать это очень хорошо. К сожалению, большинство этой продукции -- плохого качества, именно это, отсутствие качества, делает пошлыми и смешными. Ну и откляченные зады вдобавок.

Это называется фибула.

Обалденно!!! Но, я так понимаю тут срача не будет. Не каждая птица долетит до середины Днепра.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

В 1861 году писку уже брили смотрю

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Будет, с студенческие годы Валехо назывался Валеджо (Валеджио).

Валеджио, достаточно очень даже современный художник, один из самых популярных у стиле фэнтези. А что там с сиськами , которые прикрывают сексуальные железяки? )))

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Ага, ага, идите нахуй

каким нахуй хирургическим путем и ЗАЧЕМ? стреляют не сиськами - тетиву к уху оттягивают, а сиськи ниже растут и не мешают

Сосцы нибось натирал сильно...

Размещено через приложение ЯПлакалъ

В начале 20 века затоваренные склады бронелифчиков были пущены на изготовление касок

Был и малый лук. Как раз от груди стреляли. Но это на скаку. В бесстременную эпоху.

Стрелу с тетивой когда отпускают, тетива куда смещается? Не в сторону ли сиськи, часом? Выстрела 3-4 и сисько сама отвалится, выводя лучницу из строя. Проще изначально было одну сиську удалить, чем в бою помеху коллегам создавать раной... ИМХО.

Мне вот интересно. Во все времена существовали талантливые люди. Неужели нельзя было эту бабу пореальнее написать? Ну ведь уебище же. Наверняка в жизни она совершенно по-другому выглядела. Почему сегодня художники пишут один в один с оригиналом? Раньше, типа, не умели?

Это сообщение отредактировал qwina6 - 28.06.2020 - 03:06