Эти ребята снимали шедевральные клипы

OK Go — уникальная группа, прославились они прежде всего необычными, ни на что не похожими видеоклипами. Каждый из них становился интернет-сенсацией, был плодом многомесячного труда большой технической команды, словно готовый эпизод из какого-нибудь документального сериала о чудесах науки и техники.



Репутацию интернет-звезд OK Go завоевали в 2006 клипом «Here It Goes Again». В нем они танцуют на восьми тренажерах с включенными беговыми дорожками. Перед съемкой группа репетировала сложнейшую хореографию постановки в течение целой недели — но результат стоил затраченных усилий: клип стал одним из самых просматриваемых на тот момент роликов в истории Youtube и получил множество наград, включая премию «Грэмми» за лучшее музыкальное видео в 2007 году. Эта премия окончательно подтвердила факт свершившейся революции в мире музыкальных видео, ведь оказалось, что теперь снимать гениальные клипы может каждый — была бы фантазия — и для этого не нужны, как раньше, многомиллионные бюджеты от музыкальных лейблов. То, что это произошло — заслуга в том числе и OK Go.
Это сообщение отредактировал dmush - 2 авг. 2025 г. в 18:12

Группа подтвердила свое новаторство в мире музыкальных видео, сделав один из первых клипов в глитч-стилистике. Снятое на фоне зеленого экрана единственным дублем видео с участниками группы было обработано специальным программным кодом для того, чтобы в итоговой цифровой версии каждый последующий кадр ролика оказывался наложившимся сверху на предыдущий — то есть все его кадры существовали на экране одновременно, производя умопомрачительный психоделический эффект.

Успех клипа «Here It Goes Again» не мог не привести к появлению множества его каверов и подражаний. Один из них, сделанный оркестром американского университета Нотр-Дам во время местного футбольного матча, настолько поразил участников группы, что те пригласили этот оркестр для съемок собственного клипа. Снятый, как обычно, одним дублем (но с двадцатого раза) ролик — к тому же ещё и с записанным вживую звуком — продемонстрировал самую масштабную танцевальную (если так можно выразиться про организованные перемещения такого количества людей под музыку) постановку группы.

Новым этапом для группы и очередным ее большим успехом стал второй клип, снятый на ту же песню «This Too Shall Pass». От сложнейшей хореографии они перешли к сложнейшим техническим решениям, сохранив главный принцип своих клипов: никакого монтажа, никаких спецэффектов, всё должно быть снято за один проход камеры. Для этого клипа OK Go и инженеры из компании Syyn Labs выстроили в съемочном павильоне грандиозную «машину Голдберга»: работающую по «принципу домино» хитроумную последовательность действующих друг на друга под действием физических сил предметов, включающих, среди прочего, металлические шарики, лампы, «Лего», зонтики, пианино, конторку, тележку из супермаркета и самих участников группы. И все это — в такт звучащей песне. Неудивительно, что подготовка к съемке клипа длилась больше двух месяцев, а первый полностью удавшийся дубль у них получился лишь с шестидесятого (!) раза.

Оказывается, большой вопрос, что сложнее: снять за один проход камеры клип с цепочкой сложных объектов и механизмов или схожую историю, но с дюжиной настоящих живых собак, взятых из собачьего приюта, и одним живым козлом (неизвестного происхождения.) Именно они стали главными героями видео «White Knuckles». Подготовка к съемке, включавшая в себя дрессировку собак, длилась «всего» месяц — а вот дублей пришлось снять значительно больше, чем в предыдущем видео: целых 124.

В клипе «This Too Shall Pass» есть сцена, в которой один из элементов «машины Голдберга» — гитара с подвешенными к ней ложками, вращающаяся по кругу — проигрывает кусок из мелодии песни. Этот момент так понравился участникам группы, что они захотели построить на том же принципе целый клип: сделать такую голдберговскую машину, все элементы которой вживую проигрывали бы какую-нибудь песню OKGoцеликом. Но и повторяться напрямую им тоже не хотелось. В конце концов было решено: в качестве «музыкального инструмента» они решили взять... автомобиль. В пустыне недалеко от Лос-Анджелеса они выстроили двухмильную «полосу препятствий» из более чем тысячи музыкальных инструментов, снабдили машину «искусственными руками» — гибкими палками с мягкими наконечниками — и проехались на ней через всю эту полосу, параллельно записывая вживую получившийся звук. В который раз про получившийся у них клип «Needing/Getting» приходится говорить: такого, как OKGo, больше не делает никто.

В видеоклипе песни «I Won’t Let You Down» были использованы многочисленные компактные электроскутеры UNI-CUBs фирмы Хонда: все члены группы (и некоторые из нескольких сотен танцоров), передвигаются в клипе, сидя на них. Видео было снято на камеру, смонтированную на октокоптере, который производил съёмку от низкого земного уровня до уровня птичьего полёта и в финале до высоты в 700 м. Финальный кадр видео включает в себя более 2300 участников. Съёмки заняли около четырёх дней, было записано 44 дубля. На этот клип OK Go вдохновила поездка в Японию, во время которой они посетили токийский ресторан Robot, где многочисленные роботы двигаются под музыку

OK Go посвятили этот клип парадоксам человеческого зрения и оптическим иллюзиям. В центре действия на этот раз — сама камера, снимающая клип. Участники группы возят ее по ангару, битком набитому разнообразными с первого взгляда хаотически разукрашенными элементами — из которых в определенных точках пространства вдруг словно по волшебству складываются вполне осмысленные разноцветные картины, частью которых оказываются и сами музыканты.

Съемки клипа проходили в России, на базе Центра подготовки космонавтов имени Гагарина на военном аэродроме Чкаловский в октябре 2015 года в течение трёх недель. Декорации, имитирующие салон пассажирского самолёта, были построены на борту самолёта-лаборатории Ил-76МДК.

Моделирование состояния невесомости происходило за счет полёта самолёта по особой параболической траектории. После взлёта самолёт набирал достаточную высоту, затем резко взмывал вверх под углом 45 градусов, после чего уходил вниз — в этот момент на 25—30 секунд наступала невесомость и проводились съёмки.

Для съёмок клипа понадобилось 3 недели тренировок, 21 полёт и 315 режимов невесомости. Сам клип снимался на «одном дыхании» — это 8 последовательных режимов невесомости, между которыми в процессе монтажа были удалены лишь перерывы, в течение которых самолёт выравнивал траекторию и набирал скорость. В роли бортпроводниц S7 Airlines в клипе снимались профессиональные воздушные гимнастки Анастасия Бурдина и Татьяна Мартынова, многократные призёры чемпионатов по художественной гимнастике.

Основная часть видео была замедлена в 20 000 раз от оригинального видео, длившегося всего 4,2 секунды, за это время в реальном времени произошло 325 событий - в том числе лопающиеся водяные шары и взорванные гитары, красочные взрывы красок которые забрызгивают участников коллектива. Музыканты работали над проектом совместно с производителем соли Morton Salt. Клип стал частью благотворительной кампании, призванной вдохновлять позитивные перемены. «Весь смысл видео в том, чтобы исследовать временной масштаб, который мы обычно не можем ощутить», — говорит режиссёр клипа и вокалист группы Дамиан Кулаш.

Для создания спецэффектов в этом клипе вместо традиционного хромакея использовала 567 синхронизированных между собой принтеров и обычную бумагу. Самым сложным в клипе было синхронизировать работу всех 567 принтеров. Для выполнения этой задачи OK Go привлекли креативное агентство SIX из Японии — разработчики потратили около двух лет на подготовку к съемкам клипа. Сам ролик был снят в партнерстве с тайским производителем бумаги Double A. Клип пришлось снимать одним дублем из-за большого количества используемой бумаги. Все расходные материалы позже были переработаны, а выручка направлена в пользу «Гринписа».

P.S. ЯП плеер конечно изуродовал качество, лучше в оригинале смотреть - на youtube

тут их канал на трубе, есть и свежачок