110 лет со дня рождения Олега Лундстрема

ЛУНДСТРЕМ ОЛЕГ ЛЕОНИДОВИЧ
Родился 2 апреля 1916 года в Чите.

Композитор и дирижер.
Заслуженный артист РСФСР (11.04.1973).
Народный артист РСФСР (19.07.1984).

Отец — Леонид Францевич Лундстрем, преподаватель гимназии, возглавлял отдел культуры Дальневосточной республики, в 1921 году был приглашён на работу преподавателем коммерческого училища КВЖД и с семьёй переехал в Харбин (Китай). Брат — Игорь Леонидович Лундстрем, музыкант (тенор-саксофон), солист оркестра.

В 1932 году после обучения в коммерческом училище поступает в Харбинский Политехнический институт, и одновременно – в музыкальный техникум, который окончил по классу скрипки в 1935 году.
В 1934 году молодые музыканты решили собрать свой джаз-оркестр и руководителем выбрали (путем голосования) Олега Лундстрема.
В 1944 году окончил французский Высший технический центр (инженер-архитектор).
В 1947 году вместе с музыкантами оркестра переезжает в СССР, в Казань. Этот город был выбран потому, что там была консерватория. Но музыкантов распределяют в оперный театр, в оркестры кинотеатров, а Олег поступает в Театр оперы и балета в качестве скрипача.
В 1953 году окончил Казанскую консерваторию по классу симфонической композиции и по классу дирижирования.
В 1955 году оркестр записывает на радио и на грампластинки серию пьес татарских композиторов в обработке для джаза Олега Лундстрема и дает серию концертов в помещении Казанского драматического театра.
В октябре 1956 года приказом министра культуры РСФСР на базе коллектива под руководством Олега Лундстрема создается концертный эстрадный оркестр в системе ВГКО (позже Росконцерта). Главный дирижер Государственного камерного оркестра джазовой музыки.

Оркестр Лундстрема — неизменный участник крупных международных джазовых фестивалей: «Таллин-67», «Джаз Джембори 72» в Варшаве, «Прага-78» и «Прага-86», «София-86», «Джаз в Дюктауне-88» в Голландии, фестиваль искусств СССР в Индии (1988), «Гренобль-90» во Франции, фестиваль памяти Эллингтона в Вашингтоне, США (1991), фестиваль биг-бэндов «Иматра-92» в Финляндии, международный джазовый фестиваль в Санта-Барбаре (США, 1998), ряд международных фестивалей на территории бывшего СССР.

Оркестр Лундстрема стал самым «долгоиграющим» в мире, что зафиксировано в российской Книге рекордов Гиннеса.
Доктор наук Международной академии Сан-Марино (1993).

Ушел из жизни в ночь с 13 на 14 октября 2005 года на даче под Москвой. Похоронен на кладбище церкви Рождества Пресвятой Богодицы в селе Образцово Щелковского района Московской области, рядом с родными.

https://www.kino-teatr.ru/kino/composer/ros/341901/bio/

Олег Лундстрем был широко известен как композитор, дирижер и аранжировщик. Его авторству принадлежат джазовые композиции «Мираж» (1947), «Расцветает сирень» (1955), «Экспромт» (1957), «Песня без слов» (1960), «Мы снова вместе» (1969), «В горах Грузии» (1973), «Любви дороги» (1975), «Спидвей» (1980), «Наступил рассвет» (1984), а также камерно-инструментальные и вокальные циклы.

С сайта радио Орфей

....

....

2 апреля исполняется 110 лет со дня рождения Олега Лундстрема (1916–2005) — музыканта, чьё имя стало синонимом отечественного джаза. Композитор и дирижёр, он вошёл в историю как создатель самого долгоиграющего джазового оркестра в мире, который с неизменным успехом выступает уже более девяноста лет.

История оркестра Олега Лундстрема началась с одной грампластинки, найденной в 1934 году в Харбине. В этот китайский город семья Лундстремов эмигрировала из Читы после революции. В те годы Харбин представлял собой настоящий культурный центр дальневосточного зарубежья, где главным увлечением молодёжи была музыка. Фокстроты, танго, чарльстоны звучали с танцевальных площадок и грампластинок. Послушать грамзаписи можно было в специальных кабинках при музыкальных магазинах. В одной из них Олег Лундстрем наугад выбрал пластинку с записью пьесы Дюка Эллингтона «Дорогой старый Юг» и был ошеломлён: «Это оказался Дюк Эллингтон и его оркестр, — вспоминал позже маэстро, — не просто музыка для танцев, а какое-то потрясение!». Своими впечатлениями Лундстрем поделился с братом Игорем и друзьями. После совместного прослушивания родилось общее решение: пора играть джаз самим. Так появился небольшой ансамбль из пяти человек, с которого начался легендарный оркестр. Первыми площадками коллектива стали харбинская радиостанция, гимназические балы и студенческие вечера.

Молодой коллектив быстро завоевал популярность в Харбине, но настоящий успех ждал его впереди. Спасаясь от обострившейся обстановки в Маньчжурии, оркестр переехал в крупнейший портовый город Шанхай. Именно там звучал лучший джаз Востока, а уровень коллективов, выступавших на популярных шанхайских сценах, считался мировым. Быстро адаптировавшись к новой конкурентной среде и покорив искушённую публику, оркестр добился успеха и стал одним из главных джазовых коллективов города. Музыкантов приглашали выступать в самые престижные залы, о них восторженно писала пресса — на страницах шанхайских газет Лундстрема называли «королём свинга».

Однако, несмотря на востребованность и популярность за рубежом, участники коллектива грезили возвращением на родину — в СССР. И такая возможность появилась после окончания Второй мировой войны, когда указами Президиума Верховного Совета СССР определённой части эмигрантов было предоставлено право получения советского гражданства. Без долгих раздумий оркестранты подали документы на репатриацию и вместе со своими семьями отправились в Советский Союз. Проделав сложный путь через Находку и Зеленодольск, музыканты прибыли в Казань — крупный город, где на тот момент открылась новая консерватория.

В первый год пребывания на родине оркестру прочили статус эстрадного оркестра Татарской ССР, однако после выхода постановления ЦК КПСС «Об опере “Великая дружба”» в 1948 году джаз был объявлен вне закона. Оркестр расформировали, и музыкантов распределили на службу в театры, кинотеатры и рестораны. Не имея возможности выступать, Олег Лундстрем принял мудрое решение — получить образование в Казанской консерватории самому и агитировать к этому остальных участников коллектива. Параллельно с обучением Лундстрем работал скрипачом в Татарском государственном театре оперы и балета, заведовал музыкальной частью Казанского большого драматического театра имени В.И. Качалова и создавал музыку к его спектаклям. Так могло продолжаться и дальше, если бы на пути оркестра не встретился композитор Александр Ключарёв, в то время руководивший Казанской филармонией. При его поддержке оркестр начал возрождаться: давал редкие концерты и записывал пластинки с джазовыми обработками пьес татарских композиторов. В 1955 году эти записи услышал Дмитрий Шостакович. На совещании в редакции журнала «Советская музыка» он сказал о джазе Лундстрема: «Вот это путь, которым должна идти советская лёгкая музыка». В том же году оркестр дал одиннадцать концертов на территории Татарии, последний из которых стал судьбоносным: коллектив заметили и пригласили в столицу.

Переезд в Москву стал финальным шагом к признанию оркестра на государственном уровне. Получение официального статуса положило начало большой гастрольно-концертной жизни коллектива: у музыкантов появилась возможность выступать не только в пределах СССР, но и на фестивальных площадках стран Европы, США, Ближнего и Дальнего Востока. Находясь на пике славы, оркестр активно сотрудничал со звёздами советской эстрады, среди которых были: Майя Кристалинская, Алла Пугачёва, Ирина Понаровская, Нина Бродская, Аида Ведищева, Ирина Отиева, Эдуард Дроздов и Валерий Ободзинский. Помимо творческих союзов с состоявшимися представителями отечественной сцены оркестр стал настоящей «кузницей кадров», выпустившей многих музыкантов, чьи имена сегодня известны всему миру. В коллективе Лундстрема оттачивали своё мастерство саксофонист и дирижёр Георгий Гаранян, выдающийся аранжировщик Виталий Долгов, саксофонисты Игорь Бутман и Алексей Зубов, тромбонист Константин Бахолдин и трубач Юрий Парфёнов.

Сиатья полностью:
https://music-museum.ru/about/news/k-110-le...ktm8kd416614650